Arkitek dan pereka daripada firma terkemuka, serta pengaruh dan pakar, akan mengkaji kekuatan dan kelemahan pemikiran dan amalan reka bentuk kontemporari, meneroka isu seperti penyelidikan, teknologi dan kesihatan.
Melalui analisis mendalam, perspektif kritikal dan pelaporan terperinci, ahli Metropolis akan memberikan anda alatan yang anda perlukan pada tahun akan datang.
Pada tahun 2019, dua muzium yang dipanggil Bauhaus muncul dalam kalangan budaya Jerman. Untuk mengambil kesempatan daripada ulang tahun sekolah reka bentuk, Muzium Bauhaus di Weimar adalah yang pertama muncul dari pintu gerbangnya, dibuka pada awal April. Beberapa klik kemudian, Muzium Bauhaus di Dessau mengikutinya pada awal September. Projek ketiga, pembesaran tertangguh Arkib/Muzium Bauhaus Gestaltung Walter Gropius 1979 di Berlin, tidak mengikuti rentak dan dijangka dibuka untuk beberapa tahun lagi.
Pada masa ini di Berlin, lunas Kapten Gropius telah karam dalam parit berlumpur dan programnya telah dipindahkan ke lampiran sementara. Bangunan yang dibina pada tahun 1976, tahun yang sama GDR membina semula kampus Dessau di Kapitan dibuka pada tahun 1979, tidak pernah begitu popular walaupun terdapat peningkatan mendadak dalam trafik pejalan kaki sejak kejatuhan Tembok Berlin. Ini nampaknya hasil daripada kompromi: Rancangan asal Gropius pada tahun 1964 untuk tapak cerun di Darmstadt, sebuah bandar kecil berhampiran Frankfurt, telah digagalkan oleh ahli politik tempatan. Tidak sampai dekad berikutnya, selepas kematian Gropius, projek itu mendapat tempat di Berlin Barat ketika itu. Walau bagaimanapun, gangguan ini mengganggu rancangan asal dan memerlukan pengubahsuaian yang meluas (terutamanya penukaran bangunan kepada kawasan yang rata) oleh pembantu Gropius, Alex Cianovich.
Sebarang kemeriahan dari draf pertama telah dimatikan secara teratur dalam versi akhir yang pucat. Dalam kata-kata pengkritik Sibylla Moholy-Nagy, ia adalah modular, tanpa kepercayaan pada logik dan pengurangannya, "tanpa keinginan yang berapi-api untuk potensi baru." Dia menggunakan setiap peluang untuk berhadapan dengan Gropius pada zaman negarawan lamanya. Permukaan, yang, bertentangan dengan reputasi sekolah, adalah sumber kebimbangan untuk ketukangan di kalangan arkitek Bauhaus, adalah matte. Bumbung bernada yang terkenal, serta tanjakan berliku yang meriah ditambah oleh Cvijanovic, menyasarkan lebih tinggi tetapi gagal. Ia bukan Bauhaus.
Kes Arkib Bauhaus memberi pengajaran kerana ia menonjolkan masalah membina "jenama", terutamanya jenama tradisional seperti Bauhaus. Sihir tidak dapat dipulihkan, seperti tragedi menjadi sandiwara dan sandiwara menjadi nihilisme memetik. Walaupun setiap bandar di dunia sedang membina bangunan "moden", mereka mempunyai lebih banyak persamaan dengan sekolah reka bentuk paling terkenal pada abad ke-20 berbanding dengan kehebatan IKEA dan Alucobond.
Walau bagaimanapun, genius Bauhaus terletak dalam situasi politik yang mudah terbakar yang memaksanya wujud. Daripada lahar perang dunia, satu semangat baru timbul, yang Gropius nyatakan dalam manifestonya pada 1919 semasa penubuhan sekolah di Weimar. "Penghabluran" adalah istilah utama, seperti nasihatnya yang tidak dapat dilupakan: "Seni akhirnya mesti menemui ekspresi kristalnya dalam karya seni yang hebat. Karya seni yang hebat ini, katedral masa depan ini, Bawa banyak cahaya ke dalam objek terkecil dalam kehidupan seharian. kehidupan.”
Oleh itu, bukan suatu kebetulan bahawa imej yang paling banyak disalin pada zaman Weimar awal Bauhaus adalah potongan kayu oleh Lionel Feininger yang menggambarkan "katedral sosialis" prismatik. Ini adalah sosialisme William Morris, duniawi dan persaudaraan, mengalah kepada perasaan sensual dan intipati spesies sebelum alasan instrumental. Seni, iaitu, kraf, akan menjadi langkah berjaga-jaga terhadap kengerian peperangan berjentera yang akan digunakan oleh borjuasi di dalam dan luar negara.
Apa yang diperlukan dalam menghadapi konfrontasi sedemikian adalah emosi dan kemanusiaan, dan di manakah lebih baik untuk mengambil kedudukan ini daripada di Weimar, pusat saraf Pencerahan Jerman, tempat kelahiran Goethe dan Schiller? Tetapi tidak lama kemudian, ekspresionis Esperanto yang berlegar-legar di studio Bauhaus bertukar menjadi satu lagi teisme pereka, lebih bersudut dan berpecah-belah, sebahagiannya berdasarkan karya De Stijlist karya Theo van Doesburg.
Heike Hanada, arkitek yang mereka bentuk Muzium Bauhaus di Weimar, mempunyai sedikit kuasa beli untuk pengaruh sama ada. Kiub konkrit mencangkung, ia menyatakan beberapa kebimbangan yang tersembunyi dalam ekspresionisme, tetapi menafikan rahmat menyelamatkannya. Sesuai memandangkan kepentingan dasar pemusnahan Weimar yang disokong oleh mesin Nazi, serta lokasi yang berdekatan dengan Gauforum (bangunan pentadbiran tempat dasar itu dibangunkan) dan kem tahanan Buchenwald (tempat dasar itu dijalankan). Jumlah muzium hanya mempunyai beberapa tingkap, yang memberikannya rasa mantap yang kuat. Strategi ini seolah-olah merupakan permulaan negatif yang diinternalisasi jika bukan kerana ruang dalaman yang lapang, yang bagaimanapun mengalami penekanan yang berlebihan pada tangga tengah yang sangat sempit.
Untuk semua galas termampat dan berat itu, ini bukan "silo" seperti yang didakwa oleh sesetengah pengulas. Kritikan seni bina sentiasa mempunyai konvensyen yang mengganggu dengan perbandingan. Dalam kes ini, godaan itu boleh difahami—begitu dekat dengan Gauforum dan mahkamah bersebelahan yang pernah memegang gelaran kehormat "Adolf Hitlerplatz"—dan, dalam apa jua keadaan, merujuk kepada versi A undang-undang Derwin: sebarang perbincangan mengenai Bauhaus akan memimpin. kepada Nazisme.
Sekolah itu pertama kali ditendang keluar dari Weimar apabila pihak berkuasa wilayah yang marah menarik balik pembiayaan. Dia berpindah ke Dessau dan sekolah itu menghabiskan tahun-tahun keemasannya (1926) di kampus Gropius penetasan. Gropius menyerahkan baton kepada komunis yang tersengih (dan seni bina yang unggul) Hannes Meyer. Sekolah telah berkembang, dan pada masa yang sama, pelajar telah menjadi lebih terlibat sepenuhnya dengan dunia di luar studio mereka. Ini menjadi masalah, Meyer terpaksa pergi dan Mies van der Rohe melangkah ke jurang itu. Dia meninggalkan kurikulum dan mengalihkan tumpuannya daripada perumahan pekerja, serta pengiklanan, lukisan, arca, dan teater, ke vila kaca rata Plato. Penerokaan pelajar terhadap misteri industri dan sejarah diarahkan kepada kajian jari ke bibir tentang bentuk seni bina. Tetapi tidak mengapa, kerana baju coklat muncul di sini, dan ada juga yang meresap ke dalam Bauhausler. Mereka memanggil sekolah itu sebagai "akuarium" dan menghantarnya ke Berlin, di mana ia akhirnya tunduk kepada ancaman Kulturkampf.
Bauhaus adalah salah satu mangsa pertama fasisme, yang membawa kepada penyebaran pemimpinnya merentasi sempadan dan hemisfera. (Moholy-Nagy sekali lagi: “Pada tahun 1933 Hitler menggoncang pokok itu dan Amerika menuai hasil dari genius Jerman.”) Menjelang akhir abad ini, Gropius, Breuer dan lain-lain dialu-alukan ke tengah-tengah dunia intelektual Amerika. . Dan "rasa" - nama panggilan bodoh yang diberikan kepadanya oleh rakan baru - mula secara proaktif memadamkan rekod. Zaman Weimar telah dibunuh sepenuhnya, dan arus sosialis sekolah telah dialihkan. Apa yang tinggal ialah Bauhausnya di Dessau, sebuah institusi yang terlalu moden untuk Dunia Lama.
Bauhaus adalah tunjang kepada strategi kuasa lembut CIA untuk menjejaskan profil tinggi Kesatuan Soviet selepas Perang Dunia II. Dessau, kampus universiti dan bandar berada di bawah kawalan Soviet, tetapi Bauhaus sebenar, seperti demokrasi, hidup di dunia pertama. Seperti yang ditunjukkan oleh sarjana seperti Kathleen James-Chakraborty, pelbagai arus kemodenan yang wujud sebelum ini, pada masa yang sama malah selepas Bauhaus Jerman – Neues Bauen, Expressionism, Weimar Lichtreklame – telah dimasukkan secara rasmi ke dalam Bauhaus, jenama itu akan diimport ke seluruh dunia. . kumpulan NATO.
Tetapi dalam seni bina echt Bauhaus di negara asalnya, kedua-dua tangan adalah yang paling penting. Selain kampus sekolah, terdapat juga bangunan buku teks, seperti vila tuan Gropius untuk tuan Bauhaus (tak tentu, Kandinsky, Moholy-Nagy), dan kerja bukan pendidikan, bukan stuko, iaitu Pejabat Pekerjaan Gropius (1929) dan Hannes Meyer. Sebuah rumah yang mudah menipu dengan balkoni (1930). Di Weimar, Haus am Horn pada tahun 1923 adalah percubaan pertama dalam genre itu. Lebih jauh dari Jerman Tengah ialah ADGB sekolah kesatuan sekerja Meyer di Bernau, dekat Berlin, pada tahun 1930. Seperti kampus Dessau, ia penuh dengan idea – dan idea yang sangat berguna – tetapi tidak mempedulikan isyarat Sachlichkeit Gropius.
Walaupun selepas satu abad, bangunan masih retak kerana kekuatan teladannya. Sudah tentu, adalah mungkin untuk tidak mempunyai kemurnian Lutheran, yang telah dirobohkan oleh Bauhausler dalam hubungan sosial seharian mereka. Atau afflatus konsep yang remeh (“perpaduan baharu”), atau lagu teknokratik (seni dan teknologi, teknologi dan seni, amin).
Terima kasih kepada Addendum Architects, studio di belakang Muzium Bauhaus Dessau di Barcelona, Sepanyol. Ia menghapuskan ciri-ciri paling menjengkelkan Geng Dessau sambil mengekalkan garis keras dan tipografi aneh. Ia tidak boleh dikatakan bahawa bangunan itu luar biasa. Gambar rajahnya sangat mudah, sambungan klasik antara maya dan nyata: sebuah dewan pameran dengan rentang jelas berterusan menggantung sebuah dewan reka bentuk bercampur dengan rentang jelas berterusan. Bahagian atas diwarnakan hitam untuk menyembunyikan kandungan, manakala bahagian bawah meninggalkan sampul lut sinar itu utuh.
Setakat ini merendah diri. Tetapi memandangkan lokasi bangunan yang menonjol di taman pusat bandar yang besar, tingkap kacanya tidak telus seperti yang sepatutnya. Para arkitek berhasrat untuk menghilangkan bahan muka depan (dalam semangat Bauhaus), supaya di dalam dan di luar menjadi kabur, tetapi di luar itu, kehadiran muzium di tempat awam lain kelihatan mengganggu.
Sementara itu, pengembangan muzium di Berlin adalah karya baharu yang paling elegan. Kebanyakan projek itu akan disembunyikan di bawah tanah, dengan menara lima tingkat menjadi satu-satunya struktur besar yang boleh dilihat pada rancangan itu. Ia mempunyai lajur biasa berparametrik di luar, meninggalkan lantai dalam (untuk kafe dan kedai muzium) terbuka sepenuhnya. Staab Architekten telah diambil alih oleh suruhanjaya itu pada 2015 dan adalah bijak untuk menjaga jarak antara bangunan sedia ada dan bangunan sendiri, untuk menghapuskan sebarang pengaruh langsung dengan lebih baik.
Ironinya, kebanyakan tuntutan Bauhaus terhadap sejarah ada kaitan dengan kerja seni bina yang harus dipersalahkan. Dengan pengecualian bangunan Meyer dan kampus Dessau, "seni bina Bauhaus" agak mengelirukan. Aktiviti lain di sekolah, daripada menganyam kepada reka bentuk kertas dinding, daripada melukis kepada pengiklanan, adalah inovatif dan masih menangkap imaginasi kami. (Malah, Bauhaus tidak mempunyai rancangan seni bina untuk kebanyakan kewujudannya.)
Apakah yang akan membuatkan pelajar terjaga pada waktu malam jika Bauhaus disusun semula pada 2019? Inilah persoalan yang dikemukakan oleh buku baru The Future of the Bauhaus (MIT Press), dan di antara banyak jawapan yang berbeza-beza dan tepat pada masanya, seni bina, iaitu seni bina, tidak dapat ditemui di mana-mana. Tetapi anda tidak boleh melancarkan kempen pelancongan besar-besaran hanya demi idea beku – harta intelek baharu yang berisiko.
Pelancong yang berpotensi juga tidak dibenarkan berjalan di dalam Tapestry Albers. Anda tidak boleh tinggal dalam lukisan Klee atau menekan badan anda pada garis besar teko Brandt. Tetapi anda boleh menaiki kapal terbang, terbang ke Berlin, menaiki kereta api ke Dessau, menaiki teksi ke Gropiusallee 38, berjalan melalui pintu merah (lebih daripada merah), bergambar di tangga, di kedai cenderamata, dalam kesedihan . di ruang makan adalah masa muda anda yang hilang. Anda juga boleh bermalam.
Anda mungkin juga menyukai Jauh dari Kuil Akal, Bauhaus adalah kawah yang sesat.
Langgan surat berita kami untuk menerima kemas kini terkini, kandungan eksklusif dan tawaran langganan terus ke peti masuk anda!
Masa siaran: Sep-23-2022