Tindakan dibakar dalam medium filem kain seluloid lembut. Mengapakah kamera filem dicipta? Lihat bagaimana keadaan berubah. Tiada yang lebih mengharukan selain filem aksi yang hebat. Neraka, setiap pukulan bermula dengan seseorang menjerit "Bergerak!"
Tetapi apakah yang menjadikan filem aksi hebat? Genre sudah sangat subjektif. Stephen E. de Souza, penulis skrip kebanyakan filem yang disenarai di bawah, tidak mendengar filem aksi dianggap sebagai genre yang berasingan sehingga pertengahan 1980-an. Sebelum itu, ia tersebar di barat, filem perang, filem seni mempertahankan diri, dan program polis. Hari ini, filem aksi telah kembali menjadi opera sabun adiwira dan semua filem blokbuster kesan khas yang lain, dan sukar untuk tidak menemui filem aksi di pawagam tempatan anda. Jadi, untuk menentukan kehebatan sebenar, senarai ini termasuk pilihan kecil semua perkara di atas.
Tetapi bagaimanakah "dimasak" dibandingkan dengan "The Lord of the Rings"? Terdapat epal dan oren, dan terdapat Jackie Chan dan Arnold Schwarzenegger. Adalah bodoh untuk mencari filem aksi yang paling berwibawa, tidak dipersoalkan dari segi sejarah, dan paling hebat sepanjang zaman. Oleh itu, 95 entri berikut disenaraikan dalam susunan abjad. Anggap ia sebagai kursus asas berlari, melompat dan jatuh. Satu-satunya perkara yang benar-benar mengagumkan ialah filem itu menyampaikan pelbagai keseronokan, sama ada Tony Jaa melakukan tekan tubi ke atas gajah atau Rudy Ray Moore yang menghina. . Ia tindakan, pembungkusan.
Satu-satunya cara untuk menyeksa seseorang seperti Action Jackson adalah dengan mengikatnya seperti Steve Reeves Hercules dan menggunakan sumpitan industri padanya. Sudah tentu dia tidak rosak, tetapi itu memberi dia masa untuk menghasilkan bahan. Cara pengarah Craig Baxley dan bintang Weathers mendekati bahan adalah sebab Jackson, lelaki dan filem adalah sebahagian daripada panteon aksi. Menggunakan pelancar bom tangan untuk menyudut penculiknya dari jarak dekat, Weathers menyampaikan garis tebuk - "Bagaimana keadaan tulang rusuk anda?" seperti keputusan di The Hague. Daripada menunjukkan sebarang pembunuhan fizikal, Barksley lenyap dari api ke api, menjadi separuh rak yang membara di atas panggangan.
"Action Jackson" ialah apa yang dilihat oleh wira aksi tahun 80-an yang lain di beberapa dewan pusat beli-belah dan bertepuk tangan ketika kredit bergulir. Setiap adegan ialah artikel baharu tentang betapa hebatnya Jackson. Dia ganas dengan lencana, baik dalam legenda dan saiz. Dia pernah membuat penjenayah pengsan dengan hanya berkata, "Bersantai." Detik-detik convertible bersaiz bola sepak atau merah ceri yang bukan miliknya dihabiskan untuk melontarkan Craig T. Nelson sebagai ahli perniagaan seni mempertahankan diri yang paling jahat dalam industri artis jahat dan mempertahankan diri. Tetapi tiada seorang pun daripada penjahat Blaxploitation sebelum dia dapat menandingi kuasa pemandu Action Jackson, orang yang menolak Pontiac menaiki tangga dengan kekuatan kebencian semata-mata.
Dalam alam semesta yang adil, akan ada tiga sekuel dan but semula dalam senarai ini. Carl Weathers berhak mendapat lebih banyak, tetapi sukar untuk dibayangkan dengan lebih baik.
"Apabila saya melihat gelombang pertama Akira, saya fikir ia akan menjadi kegagalan," kata pencipta dan pengarah Katsuhiro Otomo kepada Forbes. "Saya segera meninggalkan pawagam dan pulang ke rumah untuk memberitahu isteri saya bahawa filem itu gagal." Ini adalah penghormatan yang lemah kepada salah satu cerita fiksyen sains yang paling berpengaruh sepanjang zaman.
Ketua kumpulan Shotaro Kaneda, disuarakan oleh Mitsuo Iwata, mengetuai kehadiran yang kejam jika sederhana dalam bayang-bayang Tokyo Baru. Dia bergantung pada jukebox, berlumba dengan geng motosikal saingan, dan bergaul dengan kawan baik zaman kanak-kanaknya, Tetsuo Shima (disuarakan oleh Nozomi Sasaki). Walau bagaimanapun, segala-galanya berubah, dan apabila Tetsuo merempuh basikalnya kepada seorang kanak-kanak yang lalu lalang, dia sama sekali tidak cedera akibat letupan yang berlaku. Tidak lama kemudian pasangan itu berada dalam perlindungan kerajaan, termasuk telekinesis, pengebumian jenazah, dan kengerian mayat yang menggelegar. Tetapi membangunkan plot Akira adalah membuang masa dan kertas - mustahil untuk menghargainya tanpa melihat setiap 160,000 selnya dalam gerakan yang mustahil.
Asap sulur, berperasaan dan mencari, menjejaki setiap letupan. Dari ketinggian, lalu lintas di Cape Mors mengganggu bangunan neon. Lampu depan dan las-fire memancarkan warna oren yang sama semasa mereka melintas pada kelajuan yang sama. Aksi itu sangat pantas sehingga apabila Kaneda terbabas motosikalnya, Otomo dan syarikat secara tidak sengaja mencatatkan pergerakan mereka sebagai gelinciran Akira. Walaupun ini berkesan seperti biasa untuk anime, sci-fi Jepun dan anime matang secara amnya, tiada apa yang mengatasi mimpi ngeri Akira yang sangat anggun.
James Cameron mengambil kerja pada skrip untuk filem "Alien" dan "Rambo: First Blood" pada hari yang sama. Apa yang menyatukan kedua-dua projek ini, lebih daripada sebarang perkakasan ketenteraan atau dongeng Vietnam, ialah keupayaan unik Cameron untuk mencipta sekuel terbaik: apabila ragu-ragu, bertindak dengan cepat.
Disebabkan masalah dengan xenomorph, porter kargo Ellen Ripley mempunyai PTSD dan keupayaan memandunya disiasat secara rasmi. Kini seorang pakar yang baru keluar dari kesakitannya, dia menawarkan misi untuk menemani beberapa Marin Angkasa pada kemungkinan memburu pepijat. Tetapi penebusan dan pekerjaan adalah kurang penting baginya daripada membalas dendam yang dingin dan berkualiti. Baik Ripley mahupun galeri Meathead Peanuts tidak mengesyaki bahawa dialah yang akan membuang kebanyakannya.
Cameron mengambil sedikit masa untuk meyakinkan Weaver bahawa dia tidak akan bermain Rambo di angkasa lepas. Dendamnya terhadap Ellen Ripley, seperti yang dilakukannya pada penghujungnya, tergolong dalam jajaran heroin aksi. Walaupun dia masih berperang satu lawan satu dengan senapang serbu dan penyembur api, terdapat risiko dalam pernafasannya yang tidak teratur. Dia sama ada akan memusnahkan raksasa itu atau mati, dan dia tahu dengan tepat di mana peluang itu. Dalam temu bual 2017 dengan Entertainment Weekly, Weaver memecahkan peranan dalam persekitaran klinikalnya: "Ripley tidak mempunyai masa untuk mencuba dan bersikap empati, anda tahu?" Dalam Alien, dia mempunyai segala-galanya terbalik. Dalam Alien, dia berkembang secara eksponen secara mendalam, tetapi masih bergegas ke tengah-tengah kegelapan untuk menyelamatkan anak yang hilang. Dia tidak keras, hanya kapalan, yang menjadikannya lebih menarik untuk melihatnya dikurung, dimuatkan dan menjerit.
Bad Boys ialah filem blockbuster Jerry Bruckheimer dan Don Simpson semasa penerbit hebat itu berada di dalam kelasnya. Semua bintang filem itu mempunyai wajah TV, dan mereka semua pantas menggantikan Dana Carvey dan Jon Lovitz. Projek terbesar pengarah setakat ini ialah "Adakah anda mempunyai susu?" kempen.
Sebaliknya, Bad Boys 2 bukan sekadar filem Michael Bay. Dalam banyak cara, ini adalah filem Michael Bay. Sebagai tindak balas kepada kritikan Bay terhadap reputasi Titanic sebagai Pearl Harbor, Bay membuat tuntutan $130 juta yang kekal sehingga hari ini: dia akan memusnahkan orang sebagai pertukaran untuk bajet yang cukup besar untuk pembakar.
"Semua orang patut dihormati," kata Martin Lawrence. Ini adalah jenaka yang Bey tidak akan berhenti ketawa. Mayat segar melantun seperti tong di Donkey Kong semasa mengejar kereta. Baris sekali sahaja tentang seksualiti tikus membuahkan hasil dengan demo animasi. Jenaka dari hati ke hati dipenuhi dengan ketakutan gay dan distrim di Best Buy supaya pembeli boleh mempermainkan perasaan sebenar manusia dengan betul. Pengejaran setinggan dalam Kisah Polis telah dilakonkan semula dan dihidupkan semula dengan banyak kerosakan cagaran. Sejurus selepas membunuh seorang suspek di bawah kereta api bawah tanah Miami-Dade, Lawrence menentang tuhan sekali lagi: "Ini mesti menjadi minggu polis yang paling teruk dan paling emosional dalam hidup saya." sekumpulan ejen kerajaan menyerang Cuba untuk menyelamatkan kakaknya.
Bad Boys 2 ialah minggu polis yang paling teruk dan paling emosional mengenai seluloid. Tak percaya kalau boleh tahan.
Perbezaan antara poliziotteschi, jenama Itali jenayah Eropah pada 1970-an, dan kelas prosedur American Dirty Harry yang mempengaruhinya terletak pada kerja polis utama pertama polis super Fabio Testi. Selepas melihat bagaimana sekumpulan samseng yang dahsyat menyerang, memeras ugut dan menakut-nakutkan mereka di Rom, dia mengikuti mereka ke telesidang. Daripada pergi dengan balas dingin dan senjata berbilah, Testi telah disekap. Anggota geng itu melanggar setiap permukaan yang boleh dilanggarnya dan terbalik keretanya yang tidak bertanda dari tebing. Di dalam, kedua-dua kamera terus berputar apabila Testi terbalik, cuba menghalang serpihan kaca daripada wajah kacaknya.
Dalam poliziotteschi, keganasan adalah kejam dan tanpa kompromi, apatah lagi ia sering berbahaya di dalam dan luar. Malah polis super tidak selamat. Jika tidak beritahu mereka mengapa mereka begitu terpaksa mengambil undang-undang ke tangan mereka sendiri? Dalam The Big Racket, tiada alternatif untuk sheriff selain keadilan. Apabila Testi menghadapi rasuah jabatan, dia mengemas jaket suedenya dan Marlboro Reds dan pergi bekerja bebas, mempersenjatai mana-mana penduduk tempatan yang terjejas yang boleh ditemuinya. Perang yang terhasil adalah subgenre yang paling kejam, tetapi pengarah Ezno J. Castellari tidak pernah menjadikannya memuaskan. Malah Testi yang berjaya menamatkan filem itu dengan apa-apa. Walaupun pulpa fasis jenayah Itali mungkin menjadi cita rasa yang diperoleh hari ini, Rak Besar kekal sebagai salah satu koktel api yang lebih ringan.
Daripada triniti suci Hong Kong iaitu Tsui Hark, Wu Yousen, dan Ling Ge, Graham adalah yang paling sukar untuk diklasifikasikan. Filem terbaiknya termasuk komedi zaman dahulu (Peking Opera Blues), epik seni mempertahankan diri (Once Upon a Time) dan balet peluru (Tomorrow Will Better). Kesemuanya sangat baik, tetapi tidak ada yang pasti. Walau bagaimanapun, untuk mewakili julat dengan lebih baik, tiada apa yang mengatasi Blade's Edge.
Untuk mengemas kini Pendekar Satu Bersenjata Zhang Che, Xu bekerja tanpa skrip dan menyembunyikan perbezaan dengan kekejaman mutlak. Untuk membalas dendam ayahnya, tukang besi Zhao Wensen kehilangan tangan kanannya, yang menjadikannya pembunuh yatim piatu. Daripada bersumpah membalas dendam, dia menjatuhkan segala-galanya dan melarikan diri. Atas dosa ini, beberapa pencuri rambang menceroboh masuk ke dalam rumahnya, menggantungnya terbalik dan membakarnya. Pada masa itu, sebagai tambahan kepada kemarahan bapanya dan patah pedang, Zhao Cai mula berlatih untuk menyamakan kedudukan. Kezaliman adalah peraturan, dan jika seseorang terlupa, mayat telanjang yang tergantung di jalan akan mengingatkannya.
Dalam Neraka Xu keganasan adalah subjektif. Bukan pedang yang mempesonakan yang membunuh mereka, tetapi wajah bermata putih yang dicacatkan oleh kemarahan di belakang mereka. Setiap pertempuran adalah satu lagi montaj membakar yang dibina di sekeliling serangan kincir angin Zhao Wudi. Kamera mengikuti dengan azab kabur saingannya. Jika mereka bernasib baik, mereka menangkis sekali. Kemudian putaran, tolak ke hadapan, kilat keluli, darah mengotorkan skrin shoji berdekatan. Pendekar pedang satu tangan sangat baik. Xu Iran.
Wakil Wesley Snipes memberitahunya untuk tidak membuat Blades. Tawaran itu mendarat dengan gemuruh di antara "Batman & Robin" dan "X-Men." Tawaran itu mendarat dengan gemuruh di antara "Batman & Robin" dan "X-Men." Cadangan itu mendarat dengan gemuruh di antara Batman & Robin dan X-Men. Cadangan itu runtuh dalam jeda super antara Batman & Robin dan X-Men.Dalam temu bual 2017 dengan Tom Power, Snipes mengulangi logik kalis pelurunya tentang menerima pekerjaan tidak kira apa pun: "Kerana saya tidak pernah melihat puntianak hitam melakukan karate sebelum ini!"
Blade pertama mempunyai daya tarikannya, antaranya ialah pertaruhan berdarah yang terkenal, tetapi Blade II akhirnya melunaskan cek itu sepenuhnya. Pembunuh separuh vampire tiba-tiba lebih menjadi masalah daripada puntianak buku teks. Varieti baru telah memasuki jalanan, secara visual menjadi sebahagian daripada Nosferatu. Mereka mempunyai mulut "pemangsa", mengidam manusia dan pontianak, dan struktur rangka mereka membuatkan mereka berkhayal. Walaupun mereka dipukul dengan pedang, mereka hanya melarikan diri dengan perut yang tidak berbadan. Satu-satunya cara untuk mengalahkan mereka? Betul: lebih banyak karate.
Pengarah Guillermo del Toro, yang baru saja mengeluarkan The Devil's Backbone, membuat kekejian hebatnya menjerit tentang dirinya dan menjadikan Blade 2 kelihatan seperti filem pertarungan berdarah. Dimainkan oleh Snipes, tali pinggang hitam dalam beberapa seni mempertahankan diri. Ini adalah bintang filem di puncak kuasa dan bangga dengannya. Setiap baris, setiap garis menegak, setiap syot buta Oakley legendanya adalah gabungan sempurna pelakon dan watak, salah satu syot terbaik pernah diambil. Filem superhero tidak menjadi lebih baik.
The Blues Brothers adalah berdasarkan parodi Saturday Night Live tentang Dan Aykroyd dan John Belushi dalam pakaian lebah. Apabila mereka membuang lencana dan bertukar menjadi pertunjukan sebenar dengan sekumpulan pemuzik pembunuh di belakang mereka, mereka tidak memberi ruang untuk punch line. Berikut ialah dua artis burlesque paling popular di Amerika yang telah menunjukkan versi blues mereka Garage Band di televisyen nasional.
Entah bagaimana, runut bunyi dwi-platinum itu bertukar menjadi Odyssey selama dua jam, salah satu filem paling sukar seumpamanya untuk dikategorikan, walau apa pun filem itu. komedi? Muzik? Kejar gambar? Dan bukan semua perkara di atas. Kegilaan bercampur-campur ini adalah hasil daripada penulis skrip baru Aykroyd menyerahkan skrip bersaiz buku telefon yang merakam setiap perincian kumpulan itu dan kuasa ajaib kuda tunggangannya yang mulia dan tidak dinamakan, Bluesmobile. Pengarah John Landis, konduktor huru-hara di Animal House, mengubah ensiklopedia bintangnya menjadi intipati pergaulan bebasnya.
Rutin tarian itu sendiri boleh mengujakan – lihat persembahan Aykroyd di Sweet Home Chicago – tetapi derby perobohan sebenarnya adalah satu rekod yang memecahkan rekod. Terdapat 104 kereta aksi yang terlibat dalam proses pengeluaran, jadi kedai pembaikan 24 jam mengambil masa untuk melakukan apa-apa. Landis dan Crazy Bandnya telah memohon permit khas untuk meledak melalui beberapa jalan tersibuk di Windy City dengan kelajuan 100 batu sejam. Apatah lagi sebuah pusat membeli-belah tertutup dicipta semula dengan tujuan nyata untuk dirobohkan. Antara runut bunyi latar belakang, huru-hara pada empat roda, dan perasaan bahawa mata air boleh pecah pada bila-bila masa, The Bruce Brothers seperti dua jam di pameran daerah paling berbahaya di negara ini. Tidak ramai pejuang boleh bermegah sama.
"Biasanya tindakan adalah sesuatu yang berlaku tanpa sebab," kata pengarah Doug Liman kepada Variety. "Dalam kes Bourne, dia mengenali dirinya dalam babak pertarungan." Dalam gambar studio pertamanya, Identification, Liman juga mengenali dirinya dalam adegan aksi. Gaya bersekutu bebasnya menjadikan carta berlebihan dan pengeluar merah terang. Konflik ini akan menjadi tanda dagangan, yang lebih dikenali sebagai "Limania". Tetapi karyanya dan semua yang menghasilkan semula itu bercakap untuk dirinya sendiri.
Matt Damon yang berusia 32 tahun kelihatan sekurang-kurangnya 5 tahun lebih muda, bergaduh dan berlumba seperti orang gila. Kemahiran hilang akibat serangan amnesia kembali dalam bentuk reaksi panik. Balikkan siku anda. Memandu Mini Cooper dalam trafik yang akan datang. Bawa pen Bic ke tikaman. Menggunakan mayat sebagai beg udara, jatuh empat tingkat lebih kurang tidak cedera. Urutan dihiris dan dipasang agar sesuai, mengorbankan rasa geografi mendesak adrenalin. Lyman kurang memberi perhatian kepada tumbukan berbanding tangannya yang kusut mencari sasaran.
Sesetengah orang mungkin berpendapat bahawa Paul Greenglass menyempurnakan gaya dalam sekuel dengan menggoncangkan kamera sehingga menyebabkan mabuk bergerak, tetapi DNA itu sepenuhnya milik Lehmann. Pujian tertinggi Bourne Identity datang daripada persaingan. Apabila James Bond memerlukan model peranan dalam dunia pasca-9/11, dia mengambil beberapa pengajaran daripada Jason Bourne. "Casino Royale" boleh menjadi yang teratas, tetapi tanpa "The Bourne Identity" tidak akan ada "Casino Royale".
Memperkenalkan "City of Violence" untuk Filem Twitch, penulis, pengarah, penerbit dan bintang Ryu Seung Wan menggambarkannya sebagai "memilih watak daripada filem John Woo atau Jang Chul, [meletakkan] mereka dalam kedudukan yang sama seperti Roman Polanski." pawagam dan perkembangan aksi mengikut gaya Jackie di dunia ini. Bagi pembuat filem, sebaik sahaja anda melihat filem itu, ia masuk akal.
Empat sahabat zaman kanak-kanak yang terasing bertemu semula kerana kematian anak kelima mereka yang luar biasa. Tiga menjadi dihormati - pegawai polis, guru matematik, pemberi pinjaman - dan yang keempat menjadi gelap dan menjadi bapa baptis Seoul. Untuk seketika, ia adalah drama yang mengganggu tentang jalan yang tidak diambil. Seung Wan kemudiannya mengimbas kembali zaman silam apabila mereka berlima bergaduh dengan kumpulan remaja yang lebih besar dalam pergaduhan dan akhirnya tertimbus di leher mereka apabila mereka pasti dikalahkan. Sebagai peminjam dan polis, Seung Wan dan penyelaras lagak ngeri Jeon Doo Hong memikul tugas berat untuk menyiasat pembunuhan Lelaki Kelima dan, mungkin, hanya mungkin, menggunakan buku jari mereka untuk nostalgia.
Tetapi filem yang dipanggil "City of Violence" tidak tersenarai atas sebab plot. Bayangkan Dou Hong berjalan seorang diri pada waktu malam, melepasi sekumpulan penari rehat. Cacing itu secara senyap mencabarnya. Akibatnya, pergaduhan jalanan terdiri daripada mengelak, berguling, dan mengubah bentuk postur. Du Hong melarikan diri sebaik sahaja mereka dapat melanggar pertahanan dirian tangan mereka, tetapi tidak sampai terlalu jauh. Hampir serta-merta, dia dikelilingi oleh tiga geng bertema lain: pemain hoki, pelajar sekolah dan pemain besbol. Perang yang berlaku - tidak ada perkataan lain untuk menggambarkannya - adalah tontonan pergerakan fizikal yang menakjubkan. Dou Hong memutarnya seperti gasing, dan momentum itu tidak berkesan untuk keanggunan Chen, tetapi untuk keliaran dada cekung. Ia bukan pertarungan terbesar, terbaik atau terburuk di City.
Pengarah Renny Harlin tidak fikir Rockies cukup kuat untuk menyaingi Rocky Mountains, jadi dia memindahkan sebahagian besar produksi ke Dolomites di utara Itali. Sama ada ia penyelesaian yang paling praktikal atau tidak, ia pasti penyelesaian gaya Harlem untuk mendapatkan otot yang lebih baik dan saiz yang menakjubkan. Die Hard 2 beliau terdedah kepada bahaya aneh kerana hero manusia. Dia perlukan superman.
Apabila mereka memulakan penggambaran, Sylvester Stallone takut ketinggian. Tetapi untuk sebahagian besar, dia, Rocky dan Rambo, tergantung dari ketinggian 13,000 kaki di udara, menggigil dalam salji alpine dalam baju-T. Skripnya cacat – pembukaan di mana bisep Stallone yang gemuk tidak dapat menahan daya graviti adalah menyakitkan seperti biasa – tetapi ia juga terdapat dalam setiap jarak dekat yang menyakitkan. Perbezaan antara Schwarzenegger dan Sly pada kemuncaknya ialah kesakitan; manakala yang pertama lebih kurang kebal, yang kedua cedera. Pada tahap terbaiknya, The Rock adalah kembalinya Stallone kepada "darah pertama" selepas sekuel Rambo mengubah watak itu menjadi poster draf Tentera AS.
Antara Schwarzenegger dan Stallone, Sly mempunyai box office terbaik pada tahun 1993, filem ini dan The Destroyer lebih cantik daripada The Last Action Hero, tetapi loceng berbunyi melalui dua lelaki berotot itu. Stallone tidak lebih berjaya dalam perniagaan penggambaran sehingga The Expendables menghentikan model lama. Percubaan Harlem untuk menggambarkan Geena Davis sebagai wira aksi pertama tahun 90-an - status yang dia layak selepas The Long Kiss - gagal. Sekurang-kurangnya, "The Cliff" kekal sebagai salah satu letupan simulasi hebat terakhir genre.
"Ia adalah mudah untuknya, kerana dia benar-benar tidak percaya ia akan berlaku," Pam Greer, seorang jururawat yang bertukar menjadi penjaga, memberitahu Dealer #2, beberapa saat kemudian, satu lubang dibuat di kepala #1 oleh Kementerian. untuk anda, kerana anda lebih baik percaya ia akan berlaku.” Itulah daya tarikan Greer, secara ringkas: mustahil untuk merinduinya, tetapi jika anda meremehkannya, lakukan atas risiko anda sendiri.
Dalam persembahan solo pertamanya, Greer mengambil alih keseluruhan perdagangan heroin. Dia menggunakan dirinya sebagai umpan dan perangkap, memikat mangsanya dengan badan Amazonnya dan membekukan mereka dengan frasa berjuta-juta dolar, "Anda akan terbang melalui pintu mutiara mereka dengan senyuman terbesar yang pernah dilihat Saint Peter!" dia ada di tangan: senapang patah, picagari, pisau cukur tersembunyi di rambutnya. Pengarah Jack Hill pastinya meletakkan eksploitasi dalam Blaxploitation — bukan sahaja Coffey mempunyai sedikit kulit, malah beberapa kekejamannya, seperti hukuman mati kereta, menyinggung rasa kesat — tetapi filem itu tidak kehilangan tempatnya dalam beberapa dekad sejak tayangannya. .
Greer bekerjasama dengan Hill dalam skrip yang memaparkan ibunya sendiri. Lagak ngerinya, Jedi David, adalah wanita kulit hitam pertama dalam industri filem. Dalam keadaan moden, Pam Grier telah menjadi heroin aksi biasa, hitam atau sebaliknya, yang tahu: "Saya mencipta pasaran untuk filem tentang wanita yang menentang dan menggunakan seks," katanya kepada The New York Times. Dan semuanya bermula dengan pendekatan serampang dua mata di Coffey.
Dalam Stay Hungry, Arnold adalah wahyu. Dalam Pumping Iron, Arnold adalah baru. Dalam Conan and The Terminator, dia adalah gimik yang tidak boleh ditukar ganti. Kandungannya dalam "Komando" dicetak pada poster: "Schwarzenegger" dilampirkan pada tajuk.
Sekiranya terdapat sebarang keraguan bahawa bintang aksi terbesar dalam dekad ini telah tiba, mereka telah diredakan oleh kredit pembukaan. Austrian Oak memegang gergaji di sebelah tangan dan pokok oak biasa di tangan yang lain. Menurut Empire, pengarah Mark Crist berikrar semasa menonton permainan itu, "Kami perlu mempunyai batang yang lebih besar daripada Rambo untuk menjelaskan dan memaafkan apa yang akan berlaku seterusnya."
Tiada provokasi, John Matrix adalah boneka beruang dalam seluar kulit. Rusa pun suka. Bagaimanapun, setelah menculik anak perempuannya, dia berubah menjadi perosak manusia. Satu-satunya masa dia berhenti bergerak adalah apabila seluruh pasukan tentera upahan melemparkannya ke tanah dan menidurkannya seperti badak sumbu yang melarikan diri. Tetapi ini hanyalah bonggol laju untuk wira-wira. Matrix melompat keluar dari pesawat pada pertengahan penerbangan dan menangguhkan pondok telefon semasa bercakap. Beberapa milisaat selepas kereta boleh tukar itu merempuh tiang lampu, dia bertanya kepada penumpang Ray Dong Chong sama ada dia okay, menjawabnya dan keluar untuk menggantung penjahat itu pada batu. Perlawanan akhir ialah jari tengah sepuluh minit untuk "Darah Pertama: Bahagian II," perang satu orang bertempur di luar pantai California ketika diktator Amerika Selatan Dan Hedaye cuba memeras ugut mesin keganasan berterusan yang salah.
Tanpa detik yang sia-sia, bunga api atau bedah siasat satira, Commando adalah ideal platonik aksi 80-an dan kedatangan bintang filem Arnold Schwarzenegger.
Sesetengah pelakon dibuat untuk peranan sekali dalam seumur hidup. Sebaliknya, Arnold Schwarzenegger terlalu bagus untuk bermain Conan. Pengarah dan penulis skrip John Milius tidak mahu ahli bina badan, dia mahukan ganas. Dia berdegil percaya bahawa protagonis yang tidak konvensional akan menurunkan berat badan, menjual dialognya yang lebam, menjadi Conannya, dan mengubah orang bodoh menjadi opera Wagnerian.
Schwarzenegger bukanlah biadab yang fasih dalam karya Robert Howard yang tidak berkesudahan. Walau bagaimanapun, dia adalah hulk daging yang digambarkan oleh Frank Frazetta pada banyak kulit. Malah meminta tuhan anda untuk membalas dendam berdarah akan menjadi terlalu banyak untuk Conan. "Saya tidak boleh berbuat apa-apa mengenainya," katanya. Loghat Austrianya membuat beberapa perkataannya kedengaran kejam dan asing, seolah-olah dia tidak pernah bercakap sebelum ini dari dunia yang tidak perlu bercakap. Dia mengembara di tanah terbiar mistik untuk mencari seks, harta dan membalas dendam - satu-satunya bahasa yang benar-benar dituturkannya.
Namun, apabila Schwarzenegger mengayunkan pedang Atlantis, fizikalnya yang mustahil hilang. Sejurus sebelum bilah itu berlumuran darah, hanya dua mata putih yang marah, seorang kanak-kanak yang memijak bukit semut kerana menghalang laluan. Cat perang tidak dapat menyembunyikan kelembutan wajahnya. Buas ini berada dalam peringkat perkembangan di mana dia ditangkap, seorang yang tidak bersalah diseksa dan diberi ganjaran kerana menjadi mesin pembunuh hedonistik, dan Milius percaya bahawa dia adalah satu-satunya orang yang masih hidup yang boleh membawa jarum ini di dalam badannya. Arnold Schwarzenegger mungkin tidak menjadi Conan, sekurang-kurangnya mengikut piawaian sastera, tetapi dalam gaya Olympian dia melakukan lebih banyak lagi: dia membuat Conan Arnold Schwarzenegger.
Magic, debut arahan Mark Neveldine dan Brian Taylor, berakhir dengan watak Jason Statham jatuh 6,500 kaki dan mendarat di Jaguar XJ6. Bagaimanapun, Lionsgate meminta mereka membuat sekuel. Pasangan itu melihat ini sebagai cabaran yang difikirkan dengan baik dan menulis satu lagi. Sehingga hari ini, mereka tidak percaya studio benar-benar membaca skrip.
Menonton mana-mana adegan tertentu dalam Crank: High Voltage mengesahkan syak wasangka mereka. Menurut Neveldine dan Taylor, ini adalah Evil Dead 2 dari Evil Dead yang asal. Ia sebahagian pembuatan semula, sebahagian menyeleweng, sebahagian formaliti. Daripada membekalkan adrenalin yang berterusan untuk memastikan jantungnya berdegup kencang, Statham memerlukan pelepasan berkala untuk memastikan alternatif pasaran gelapnya berfungsi. Minuman tenaga tidak akan membantu lagi. Kali ini, dia perlu, katakan, menggunakan kilat dari pencawang, memainkan skala Godzilla dan merempuh musuhnya ke dalam gudang kecil terdekat. Segala-galanya yang lama menjadi baharu semula, tetapi seks awam yang lebih buruk dengan teman wanita Amy Smart bertukar menjadi maraton akrobatik dalam perlumbaan kuda. Statham, keturunan terurap ikon aksi '80-an, telah terbukti lebih suka bermain berbanding kelas lain. Tiada pelakon lain yang menjerit sekeras-kerasnya kepada pejalan kaki anjing untuk terus mengelek kolarnya atau kelihatan begitu bodoh tanpa kesan ini.
Engkol: Tekanan Tinggi kekal sebagai penanda aras untuk aksi murahan, karya luar biasa dua artis gila yang membawa kamera profesional ke tahap baharu dan tahap rendah baharu. Sejak itu, terdapat khabar angin tentang Freak ketiga (yang boleh difilemkan dalam 3D, seperti yang Statham memberitahu Movies.ie), tetapi dunia mungkin tidak bersedia untuk itu. Dia belum bersedia untuk "tekanan tinggi".
Pengarah Ang Lee berkata dalam temu bual dengan Entertainment Weekly, "Ini adalah filem seni mempertahankan diri, selepas beberapa bulan mengerjakannya, saya menyedari bahawa ia benar-benar muzikal." selamat tinggal. Logik, pergi ke negeri fantasi kanak-kanak.” Hu Wan bermimpi untuk membuat filem seni mempertahankan diri sendiri sejak dia melihat seorang samurai bertarung dalam pertarungan akrobatik di hutan buluh dalam One Zen miliknya. Apabila Lee akhirnya mendapat peluang, dia mahu pahlawannya bertarung di pokok itu.
Masa siaran: 27-Okt-2022